25/3/15

Fotografía aérea y control de la realidad: apuntes sobre los inicios

[Texto publicado  originalmente en LABlog (LABoral), 23/03/2015.]

La aparición de la fotografía aérea en el siglo XIX ofrece una innovadora mirada tecnológica de la realidad. El sistema evolucionará hasta convertirse en una trascendental herramienta de análisis del territorio durante la Primera Guerra Mundial. Sin conocer su desarrollo es imposible entender muchas de las creaciones tecnológicas de la actualidad.

Conocer sus inicios es básico para comprender algunas de las piezas artísticas contemporáneas. La tecnología de la vigilancia y el control tecnológico actual se originan gracias a la aparición de la fotografía. Su verdadera conexión surge a mediados del siglo XIX,  cuando emerge, de la mano de Nadar, un importante interés hacia una faceta innovadora de la misma: la aparición y desarrollo inicial de la fotografía aérea. 

Iniciada con carácter experimental evoluciona a principios del XX con la introducción de curiosos sistemas que sirven de soporte y propulsión de las cámaras. Se incorporan  en estas tareas curiosos sistemas que elevan las cámaras con hileras de cometas, cohetes, o ligados con correas a palomas mensajeras.

Un claro ejemplo de la destacada evolución tecnológica al servicio de la percepción a distancia, es la aplicada por George R. Lawrence tras el terremoto de San Francisco (California) en 1906. Consiguió documentar el desastre en un novedoso plano cenital sobre la bahía utilizando una innovadora cámara de su invención que incorpora placas curvadas diseñadas para tomar imágenes panorámicas.

Detalles del sistema de G. R. Lawrence
Tras horas de dificultoso montaje, en medio de una gran tormenta, la cometa propulsora sólo llegó a mantener a unos 100 pies de altitud el ingenio de 22 kilos de peso. Durante la tarde del día siguiente, con la ayuda de diecisiete cometas interconectadas, la gran cámara se elevó hasta unos 600 metros. El disparo a distancia se consiguió gracias a un cable que activaba el obturador. En ese momento, la luz del sol se situaba directamente frente a la lente de la cámara., lo que frustró en un primer momento a todo el equipo, que se vio recompensado al comprobar el excelente resultado del negativo. La iluminación potenció en la imagen el dramatismo de la catástrofe.

San Francisco tras el terremoto (1906).
Su serie de nueve impactantes imágenes del desastre, registradas desde un novedoso punto de vista fueron publicadas en todo el mundo con gran éxito a un precio de 125 dólares cada copia. Hecho que supuso a su autor importantes ingresos económicos, premios y prestigio a nivel mundial, y un gran impulso para continuar investigando sobre nuevas técnicas relacionadas con la fotografía aérea. De ahí que Geo. R. Lawrence Company se publicitara bajo el sugerente eslogan: the hitherto impossible in photography is our specialty.

12/3/15

ZEMOS98 o cómo se acaba con la cultura en nuestro país.


Esta mañana hemos leído el texto de despedida del Festival ZEMOS98 en el diario.es. Un título tan impactante (Y el Festival ZEMOS98 se ahogó) no podía esconder buenas noticias. El artículo explica los motivos de su fin e ilustra a la perfección el estado de la cultura de nuestra país. No dejéis de leerlo.

En Uncovering Ctrl estamos tristes y apesadumbrados. Hemos aprendido mucho del Festival y de su equipo. De hecho, uno de nuestros mayores retos, nuestra Tesis, nunca habría sido posible sin ellos y sin su transmisión de conocimientos.

GRACIAS Y SUERTE A TODO EL EQUIPO. Seguirán siendo uno de nuestros más importantes referentes.

Pero recordad...en abril de 2015 ZEMOS98 sigue ahí. El tema, Temblor Municipal, nos afecta a todos.   Presencialmente, en directo o en diferido ¡no podemos faltar!.


14/2/15

Colaboración con El Asombrario. El new media art de Guljajeva y Canet.

Iniciamos en nuestra nueva etapa una interesante colaboración con la publicación digital EL ASOMBRARIO & Co. (asociada a la sección de Cultura de eldiario.es).

Nuestra primera aportación tiene que ver con una pareja de artistas de la que hems hablado en varias ocasiones en Uncovering Ctrl: Varvara Guljajeva y Mar Canet.





14/1/15

Y 2015 nos trajo una nueva ola de control

Fuente: El Roto (El País)
Tras los devastadores atentados de París, efectuados por franceses que ya habían sido investigados, vuelve una nueva oleada pro-control y pro-seguridad. Cualquier medida será aplaudida por una ciudadanía sensible a unas imágenes repetidas hasta la saciedad que nos dejan -a los más críticos- con dudas tales como: ¿pudo evitarse la barbarie? ¿qué estamentos sacarán réditos del horror?...

PD: Libertad de expresión SI, pero sentido crítico TAMBIÉN. 

23/12/14

Por unas Fiestas críticas, éticas y transparentes: "In Drones We trust".

Aunque algunas empresas lleven anunciándolo desde el mes de octubre, se nos han echado encima las Fiestas de Navidad. En Uncovering Ctrl esperamos que sean más  críticas, transparentes y solidarias que en años anteriores, a ver si entre todos lo conseguimos...

Me and My Predator - Personal Drone System,2014
Hoy os presentamos a un artista que hemos conocido de mano de Malaventura (GRACIAS): Joseph DeLappe. Profesor del Departamento de Arte de la Universidad de Nevada en el que dirige el Digital Media program, su faceta creativa seiempre ha estado enfocada hacia la denuncia de las consecuencias de las ingerencias militares estadounidenses en diversos conflictos bélicos. En los últimos años sus investigaciones se han centrado en el uso de drones.

Me and My Predator - Personal Drone System, 2014

Entre sus obras más recientes, nos llama la atención Me and My Predator - Personal Drone System, 2014. Definida por DeLappe como Wearable art, performative object for self-surveillance, consiste en una maqueta a escala 1/72 del Dron Predator que se coloca en una varilla de fibra de carbón sujeta a un armazón metálico que se colocaen la cabeza. De ese modo consigue simular y transmitir la inquietante sensación de tener un vehículo/arma no tripulada constantemente sobre su cuerpo.


Me and My Predator - Personal Drone System, 2014.
De un modo mucho más visceral y con un tema cuya implicaciones políticas son evidentemente más claras, nos recuerda formalmente a WoW, la intervención pública de Arma Bartholl, en la que los participantes portaban sobre si mismos las etiquetas utilizadas en entornos digitales. Si el artista alemán hacía referencia a desenmascarar identidades privadas relacionadas, sobre todo, con videjuegos o redes sociales, DeLappe muestra realidades ocultas pero cercanas: la vigilancia secreta transnacional.


Una propuesta que nos ha llamado especialmente la atención es In Drones We Trust, 2014 proyecto participativo en el que se invita a voluntarios de todo el mundo a estampar la silueta del MQ1 Predator en billetes emulando simbólicamente que surcan los cielos de lose edificios gubernamentales o de los monumentos representados. A través de Tumblr cualquier participante puede aportar la imagen de su intervención (que por cierto, es legal). ¡Hay 400 sellos están esperando voluntarios! Las imágenes que se sumen al proyecto, eso si, han de ponerse en circulación.

In Drones We Trust, 2014.
In Drones We Trust, 2014.


No es la primera vez que el creador estadounidense recurre a la participación ciudadana. En marzo de este mismo año organizó en Fresno The Drone Project, 2014, una escultura al aire libre diseñada  con polígonos en 3D que fue montada por estudiantes y voluntarios. Se escribió al finalizarla los nombres de 334 víctimas paquistaníes. En la instalación The 1,000 Drones - A Participatory Memorial, 2014, ya había realizado un homenaje a las víctimas desconocidas de Paquistán y de emen utilizando una técnica tradicional japonesa, las mil grullas de Senbazuru (origami),  asociada a los ataques nucleares de Hiroshima y Nagasaki. En ella se desea paz y descanso a los fallecidos.

La silueta de 1000 drones fue recortada durante los tres meses anteriores a su  montaje en cuerdas para la muestra "Making Now - Open for Exchange".

The Drone Project, 2014

The Drone Project, 2014
Más que las obras en sí, el trabajo de DeLappe forma parte de un importante conjunto de creaciones críticas desde el mainstream que luchan por mantener insoslayables nuestros derechos como ciudadanos en cualquier parte del globo.

Nada más por 2014. Que el 2015 llegue cargado de buenos proyectos. No queremos parar de felicitaros  durante todo el año ;-) 

15/12/14

Cámaras vigilantes y vigiladas: reacción al sentirse observado.

Durante las últimas semanas hemos leído en prensa internacional que la policía de Los Ángeles llevará un dispositivo de videovigilancia corporal en su uniforme. Tras las manifestaciones en Ferguson, Missouri, y Nueva York, se refuerza un proyecto presentado públicamente en enero de este mismo año. Al igual que con la videovigilancia tradicional dudamos de que la compra de 7.000 cámaras pueda ofrecer resultados positivos (y éticos) para la ciudadanía. [Esperemos resultados...]

Detalle del sistema videocámara-app (Fuente)

Ayer casualmente, nos llegó a través de R. Forns un proyecto que tiene relación con la propuesta de la policía estadounidense. Se titula Aposematic Jacket (2014) y por ahora sus autores, Shinseungback Kimyonghun, lo presentan como un prototipo de wereable contravigilante.

Se basa en el principio de sentirse observado que se proclamaba en El Panóptico de J. Bentham: cualquier persona que se sitúe cerca de la prenda sentirá  que es escrutada, pero no podrá identificar claramente desde dónde ni con qué motivo. Esa sensación, evidentemente, marcará una postura y modo de hacer determinados.

Detalle de  Aposematic Jacket (2014) Fuente

 
Detalle de  Aposematic Jacket (2014) Fuente






La cuestión aquí, tal como sucede en otros dispositivos presentes en nuestras calles es saber si las cámaras realmente funcionan y cuál es el uso que se realiza en cada intervención. Los autores han conseguido reproducir la imagen (en movimiento) alrededor de la pieza y envían a una web todo lo que captan los cuatro dispositivos activos, pero suponemos que los viandantes no conocerán el proyecto. Será interesante contemplar más reacciones y la evolución del proyecto.

Evidentemente nos encontramos ante una pieza que juega con principios vitales como la libertad, los derechos y que transforma en poderoso al sujeto que la porta. En cierto sentido ofrece un reto, en éte caso visual, que nos recuerda al clásico Seven miles boots (2003) de Laura Beloff, Erich Berger y Martin Pichlmair que permite al que las lleva navegar entre las redes sin ser observado. De nuevo la figura voyeur nos remite a nuestras acciones y posicionamiento a caballo entre la realidad física y la digital. 


Seven miles boots (2003) Fuente


Read more here: http://www.elnuevoherald.com/noticias/estados-unidos/article4291104.html#storylink=cpy

PD: No podemos terminar el post sin adjuntar una imagen (pésima). Al día siguiente de la aprobación en el Congreso de la Ley Mordaza me encontré un chino con avisos de CÁMARA VIGILADA por todas partes. Sigo impresionada. No sé muy bien si la de mi móvil es la que estaba hiperregistrada o si en la tienda habían contratado a alguien para controlar la cámara de seguridad (?). Por si las moscas...yo no vuelvo...



Para superar el mal trago acabaremos de leer el  Manual básico de defensa contra la vigilancia digital de Electronic Frontier Foundation (EFF). Claro, sencillo "y para todos los públicos". No dejéis de consultarlo y difundirlo. Indispensable para los tiempos que corren.

6/12/14

"CONSTITUyendonos", una herramienta para la participación

Detalle de imagen promocional

Hoy 6 de diciembre, queremos presentaros CONSTITUyéndonos, la nueva iniciativa de Proyecto Atlas (Miquel García, Sergi Selvas e Isadora Willson), que nace con el objetivo cuestionar la Constitución Española de 1978 y preguntar a la ciudadanía cómo cambiaría el contenido de esta Carta Magna, invitando a todas las personas a intervenirla, redactar, modificar, comentar, entre otros, para generar un nuevo documento, activo, dinámico y representativo.

El proyecto establece un espacio de reflexión, discusión, participación y opinión, frente a una Constitución votada hace 36 años, y de la que se estima que más del 60% de las personas que pueden votar en el Estado Español, no pudo hacerlo cuando tuvo lugar el referéndum constitucional.
Imagen principal del proyecto


Proyecto Atlas promueve este interesante espacio abierto a la ciudadanía para poder plantear qué tipo de constitución le gustaría tener modificando o añadiendo artículos. En un momento de intenso debate sobre el tema, nos parece una excelente herramienda de transmisión de opinión y de transparenciaAsí que manos a la obra y ¡PARTICIPA!

26/10/14

New media art, antecedentes, evolución y drones en la LABoral

Tal como hemos comentad en anteriores ocasiones, el pasado día 11 de octubre tuvimos el honor de participar en la Mesa redonda de la LABoral en el marco de la exposición "Llega un grito a través del cielo.

Detalle de la exposición


Antes del debate presentamos la ponencia Evolución histórica de herramientas de control y vigilancia en nuestra sociedad y su relación con el arte new media. Esperamos que sea de vuestro interés ;-)

Nos parece especialmente interesante y necesario ever como desde las instituciones artísticas se discute y se comparte información esencial sobre un tema que nos afecta a todos.

 



Os reomendamos, además, el texo de Rafael Ruiz en El Asombrario Robots con licencia para matar.

7/10/14

Uncovering Ctrl en la Laboral. Tecnologías de control y vigilancia y su relaciona con el arte.

Drone Sadows (2012) J. Bridle. Fuente
Como ya os hemos ido anunciando, Uncovering Ctrl participa este sábado en la primera de las actividades asociadas a la exposición Llega un grito a través del cieloque se inaugura en la LABoral Centro de Arte y Creación Industrial el viernes a las 19 horas.

Drone Shadow (en proceso,Gijon, 2014) James Bridle. Fuente: LABoral



En la mesa de debate intervendrán  el comisario y varios de los artistas participantes con el objetivo de reflexionar sobre las tecnologías de control y vigilancia y su relación con el arte.  
Es una excelente oportunidad para conocer y compartir opiniones con algunos de los protagonistas de la exposición.

11 a 11:30 h. Introducción sobre exposición Llega un grito a través del cielo, por Juha van ‘t Zelfde, comisario de la exposición y Director Artístico de Lighthouse, Brighton.

11:30 a 12 h. Charla sobre el uso político de la tecnología de vigilancia y su papel en la sociedad, por James Bridle, Londres, artista participante en la exposición.

12 a 12:30 h. Charla sobre la evolución histórica herramientas tecnológicas de control y vigilancia en nuestra sociedad y su relación con el arte new media, por Paloma G. Díaz, UNCOVERING Ctrl.

12:30 a 13 h. Debate moderado por Paloma G. Díaz. Con la participación de Juha van ‘t Zelfde, James Bridle, Mariele Neudecker y Terminal Beach, artistas participantes en la exposición.

Fecha: 11 de octubre de 2014
Lugar: Plató, LABoral
Dirigido a: todos los públicos
Inscripción gratuita: aquí

¡Os esperamos! 

3/10/14

Drones, vigilancia e impunidad: "Llega un grito a través del cielo" (LABoral)

"Under the Shadow of the Drone", de James Bridle.Brighton  (2013)  Fuente
Tal como comentábamos en nuestro anterior post, el 10 de octubre se inaugura en la LABoral una exposición que nos parece de especial interés. Se titula Llega un grito a través del cielo y examina desde el punto de vista creativo la utilización de los drones, la vigilancia de masas y las guerras invisibles.  

Comisariada por Juha van ‘t Zelfde, ofrece una selección de piezas de alto nivel crítico en las que se expone abiertamente cómo se utilizan impunemente tecnologías militares contra todo tipo de objetivos (civiles y militares), en incursiones secretas e ilegales.

'Clouds of Unknowing', 2014.  (Terminal Beach)Fuente
La utilización de tecnologías de control y vigilancia a distancia ha conseguido que buena parte de la población se mantenga totalmente al margen de incursiones bélicas que aparentemente no afectan a nuestra cotidianeidad. Pero son miles las personas que han muerto a causa de sus incursiones en países como Somalia, Pakistán, Irak o Siria. Desgraciadamente, la información que se ofrece sobre esas incursiones sólo ve la luz gracias a organismos independientes defensores de los derechos humanos.

Artistas inernacionales como  Aeracoop,Lot Amorós, James Bridle, Alicia Framis  Laurent Grasso, Roger Hiorns, Silvia Maglioni & Graeme Thomson (terminal beach), Metahaven, Mariele Neudecker, Martha Rosler, Roman Signer, o Hito Steyerl, alzan sus herramientas creativas para denunciar una realidad que se esconde a la mayoría de los ciudadanos.

Fuente

Uncovering Ctrl participa en la primera de las actividades asociadas organizadas por el Centro de Arte y Creación Industrial: una mesa de debate en la que intervendrán  el comisario y varios de los artistas participantes con el objetivo de reflexionar sobre las tecnologías de control y vigilancia y su relación con el arte.
11 a 11:30 h. Introducción sobre exposición Llega un grito a través del cielo, por Juha van ‘t Zelfde, comisario de la exposición y Director Artístico de Lighthouse, Brighton (http://www.lighthouse.org.uk/)
11:30 a 12 h. Charla sobre el uso político de la tecnología de vigilancia y su papel en la sociedad, por James Bridle, Londres, artista participante en la exposición (http://shorttermmemoryloss.com/)
12 a 12:30 h. Charla sobre la evolución histórica herramientas tecnológicas de control y vigilancia en nuestra sociedad y su relación con el arte new media, por Paloma G. Díaz, UNCOVERING Ctrl, Barcelona (http://www.uncoveringctrl.org/)
12:30 a 13 h. Debate moderado por Paloma G. Díaz. Con la participación de Juha van ‘t Zelfde, James Bridle, Mariele Neudecker y Terminal Beach, artistas participantes en la exposición

Fecha: 11 de octubre de 2014
Lugar: Plató, LABoral
Dirigido a: todos los públicos
Inscripción gratuita: aquí
Creemos que es una excelente ocasión para conocer más detalles -a través de la creación- sobre guerras lejanas, asépticas, ilegales e inmorales.¿Te lo vas a perder?

+ Info relacionada:

30/9/14

Los sentimientos de los drones: Bajo Asedio.

























Los drones ¿tienen sentimientos?  era el título de un post que publicábamos el año pasado haciendo referencia a una pieza audiovisual  de Omer Fast que nos había impactado.
Se titula 5,000 Feet is the Best (2011). Fue dirigida (..) tras lograr entrevistarse con dos profesionales en un hotel de las Vegas. El actor protagonista, describe sus motivaciones, sensaciones y su reacción en operaciones fallidas.
La semana pasada pudimos volverla a ver en gran formato en el CCCB, ya que forma parte de la exposición Sota Setge/Bajo Asedio. 

Como actividad paralela se llevará a cabo el jueves la proyección del documental de Tonje Hessen Schei Drone (Noruega, 2014, 58') y el debate Drones: el asedio a distancia:

Los drones ponen en juego uno de los fundamentos de la guerra: la presencia de los combatientes en el campo de batalla. La enorme distancia geográfica entre el ejecutor y la víctima, su representación virtual sobre la pantalla, la asepsia y la comodidad de poder matar sin esfuerzo: el efecto de los drones, en muchos casos mortífero, se difumina cada vez más para quien hace uso de esta tecnología, con todas las implicaciones éticas que ello conlleva. Los drones están llevando la guerra hacia una nueva dimensión, y todo indica que su uso, habitual en conflictos como la guerra encubierta de Estados Unidos en Pakistán, se extenderá en el futuro.
El documental Drone, aborda diversos aspectos y actores implicados en la guerra encubierta de Estados Unidos en Pakistán, caso paradigmático del uso de drones con fines militares. Cuenta con el testimonio de pilotos reclutados por el ejército en ferias de videojuego, periodistas y activistas proderechos humanos.

Además de parecernos de especial interés, nos servirá de "calentamiento" para participar la semana que viene en las actividades que la LABoral de Gijón han programado de forma paralela a la inauguración de su exposición Llega un grito a través del cielo, en la que los drones, la vigilancia de masas ylas guerras invisibles son protagonistas. [De ella os hablaremos durante la semana...]

Ya era hora de que se presentara un otoño expositivo con carácter activista...

Información adicional: Entrevista a Brandom Bryant

10/9/14

Si tu smartphone te delata ¡cambia de herramientas!


Día extraño. Noticias extrañas.

Compruebo cómo mi smartphone "me sigue, registra y representa mediante un mapa mi/nuestra trayectoria vital diaria" en google maps location history  gracias a tu smartphone. (Gracias por la info Cristóbal. Como bien dices, a este paso habrá que volver a los "tontophones".)

Yo ya he borrado el mío. Tu...¿a qué esperas?
 
Fuente


Creo que yo seré más práctica. Es de esos días en los que creo que optaría directamente por abandonar ciertas tecnologías y acercarme a otro tipo de miradas. Tal vez las que ofreen algunas de las transgresoras piezas de Taller de Feeas.

Sus creaciones artísticas son realizadas a partir de piezas antigüas de tal detalle y realismo. Inquietan y le hacen a una sentir que en cualquier momento las prótesis oculares pueden llegar a constituir un potente tercer ojo. Realista, agresivo y algo ireverente.



Objetos descontextualizados que en otro tiempo fueron tan personales e intransferibles nos acercan -con un aire siniestro- a la sensación de portar un exoesqueleto que  llegue a elevar el potencial de nuestro cuerpo.

Ojalá nos permitieran controlar a los elementos malignos nos acechan a nuestro alrededor para evitarlos sin remisión.

1/9/14

Teknokultura: "Vigilancia global y formas de resistencia"


De vuelta. Nuevo curso y nuevos proyectos...

Empezamos con buen pie. el monográfico de Teknocultura Vigilancia global y formas de resistencia publica nuestro artículo  Reacciones en el Media Art ante la vigilancia y el control de datos en la Red: nuevos paradigmas (2001-2010).
 La percepción de Internet como espacio de independencia y autonomía por el que apostaba el mundo de la creación de finales del siglo XX, parece haberse convertido durante la primera década de este siglo en un espacio hipervigilado sin apenas opción de encontrar en él reductos no controlados. Desde el media art, algunos artistas y colectivos comienzan entre 2001 y 2010 a experimentar con nuevas estrategias que rompen las fronteras tecnológicas en manos del poder, logrando comunicar su esencia directamente y con total transparencia a los ciudadanos. En este artículo se presentan algunos de los proyectos artísticos más destacados dentro del ámbito del New Media Art en dicho periodo.

4/8/14

"La policía está presente": Luzinterruptus de nuevo en acción

Queríamos terminar la temporada con buenas noticias, pero nos está costando encontrarlas (y mira que estamos animosos... ;-)).

Nuestra idea era acabar comentando algunas de las piezas de Taller de Feeas, pero como queremos hacerlo con especial mimo  nos reservamos el comentario para septiembre. [De todos modos os podéis pasar en agosto por Guardia de Corps nº 1, Madrid].

Empezamos el descanso veraniego con una intervención tan irónica, descarada y actual que nos parece que no puede quedarse en el cajón hasta septiembre. Se titula "La policía está presente" y sus autores son Luzinterruptus, colectivo del que ya hemos hablado anteriormente.

Detalle de la intervención (Fuente:Luzinterruptus)

 En respuesta al  Proyecto de Ley de Seguridad Ciudadana, el colectivo ideó  La policia está presente como protesta a una ley que merma nuestros derechos y libertades. Lo explican con éste texto:

Esta ley, más conocida como “Ley Mordaza”,  tiene como fin último, ilegalizar las protestas ciudadanas contra el gobierno, y para conseguirlo, atenta en muchos de sus artículos contra la Constitución Española, dejando peligrosamente mermado el derecho de reunión y manifestación en el espacio público y a los ciudadanos en franca indefensión y con grandes posibilidades de ser detenidos y multado.
 La ley sobreprotege a las fuerzas de seguridad en el ejercicio de sus funciones de represión, pudiendo ejercer la violencia contra los ciudadanos impunemente y según su subjetivo criterio.
 Para protestar contra esta ley, que nos afecta como ciudadanos y también como artistas, nos echamos a la calle con nuestras luces, para llevar a cabo (...) una intervención con la que queríamos visualizar, un escenario no tan remoto, en el que una policía omnipresente, controla nuestro comportamiento en un espacio público completamente sitiado.
 Elegimos Marqués de Casa Riera, una calle cercana al vigiladísimo Congreso de los Diputados y un día después de la aprobación de la ley, llegamos, cargados con nuestras luces y dispuestos a convertir esta popular calle en la mas custodiada de Madrid.

200 envases de pollos asados, papel de celofán de colores y leds intermitentes, nos sirvieron para convertir simples coches estacionados, en amenazadores vehículos policiales.

 Intervinimos 30 coches, algunos con permiso de sus dueños, que se prestaron divertidos a la “acción”, y simplemente tuvimos que  colocar 7 envase sobre el techo de cada vehículo, imitando en forma y color, las luces de los coches de la Policía Nacional.
En menos de 5 minutos dejamos la calle llena de coches patrulla, y la gente que transitaba plácidamente por allí, inesperadamente se vio rodeada de este “impresionante” dispositivo de seguridad (...)


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Nosotros no os controlamos, pero reconocemos que nos encantaría volver a veros por aquí en septiembre :-)