15/12/14

Cámaras vigilantes y vigiladas: reacción al sentirse observado.

Durante las últimas semanas hemos leído en prensa internacional que la policía de Los Ángeles llevará un dispositivo de videovigilancia corporal en su uniforme. Tras las manifestaciones en Ferguson, Missouri, y Nueva York, se refuerza un proyecto presentado públicamente en enero de este mismo año. Al igual que con la videovigilancia tradicional dudamos de que la compra de 7.000 cámaras pueda ofrecer resultados positivos (y éticos) para la ciudadanía. [Esperemos resultados...]

Detalle del sistema videocámara-app (Fuente)

Ayer casualmente, nos llegó a través de R. Forns un proyecto que tiene relación con la propuesta de la policía estadounidense. Se titula Aposematic Jacket (2014) y por ahora sus autores, Shinseungback Kimyonghun, lo presentan como un prototipo de wereable contravigilante.

Se basa en el principio de sentirse observado que se proclamaba en El Panóptico de J. Bentham: cualquier persona que se sitúe cerca de la prenda sentirá  que es escrutada, pero no podrá identificar claramente desde dónde ni con qué motivo. Esa sensación, evidentemente, marcará una postura y modo de hacer determinados.

Detalle de  Aposematic Jacket (2014) Fuente

 
Detalle de  Aposematic Jacket (2014) Fuente






La cuestión aquí, tal como sucede en otros dispositivos presentes en nuestras calles es saber si las cámaras realmente funcionan y cuál es el uso que se realiza en cada intervención. Los autores han conseguido reproducir la imagen (en movimiento) alrededor de la pieza y envían a una web todo lo que captan los cuatro dispositivos activos, pero suponemos que los viandantes no conocerán el proyecto. Será interesante contemplar más reacciones y la evolución del proyecto.

Evidentemente nos encontramos ante una pieza que juega con principios vitales como la libertad, los derechos y que transforma en poderoso al sujeto que la porta. En cierto sentido ofrece un reto, en éte caso visual, que nos recuerda al clásico Seven miles boots (2003) de Laura Beloff, Erich Berger y Martin Pichlmair que permite al que las lleva navegar entre las redes sin ser observado. De nuevo la figura voyeur nos remite a nuestras acciones y posicionamiento a caballo entre la realidad física y la digital. 


Seven miles boots (2003) Fuente


Read more here: http://www.elnuevoherald.com/noticias/estados-unidos/article4291104.html#storylink=cpy

PD: No podemos terminar el post sin adjuntar una imagen (pésima). Al día siguiente de la aprobación en el Congreso de la Ley Mordaza me encontré un chino con avisos de CÁMARA VIGILADA por todas partes. Sigo impresionada. No sé muy bien si la de mi móvil es la que estaba hiperregistrada o si en la tienda habían contratado a alguien para controlar la cámara de seguridad (?). Por si las moscas...yo no vuelvo...



Para superar el mal trago acabaremos de leer el  Manual básico de defensa contra la vigilancia digital de Electronic Frontier Foundation (EFF). Claro, sencillo "y para todos los públicos". No dejéis de consultarlo y difundirlo. Indispensable para los tiempos que corren.

6/12/14

"CONSTITUyendonos", una herramienta para la participación

Detalle de imagen promocional

Hoy 6 de diciembre, queremos presentaros CONSTITUyéndonos, la nueva iniciativa de Proyecto Atlas (Miquel García, Sergi Selvas e Isadora Willson), que nace con el objetivo cuestionar la Constitución Española de 1978 y preguntar a la ciudadanía cómo cambiaría el contenido de esta Carta Magna, invitando a todas las personas a intervenirla, redactar, modificar, comentar, entre otros, para generar un nuevo documento, activo, dinámico y representativo.

El proyecto establece un espacio de reflexión, discusión, participación y opinión, frente a una Constitución votada hace 36 años, y de la que se estima que más del 60% de las personas que pueden votar en el Estado Español, no pudo hacerlo cuando tuvo lugar el referéndum constitucional.
Imagen principal del proyecto


Proyecto Atlas promueve este interesante espacio abierto a la ciudadanía para poder plantear qué tipo de constitución le gustaría tener modificando o añadiendo artículos. En un momento de intenso debate sobre el tema, nos parece una excelente herramienda de transmisión de opinión y de transparenciaAsí que manos a la obra y ¡PARTICIPA!

26/10/14

New media art, antecedentes, evolución y drones en la LABoral

Tal como hemos comentad en anteriores ocasiones, el pasado día 11 de octubre tuvimos el honor de participar en la Mesa redonda de la LABoral en el marco de la exposición "Llega un grito a través del cielo.

Detalle de la exposición


Antes del debate presentamos la ponencia Evolución histórica de herramientas de control y vigilancia en nuestra sociedad y su relación con el arte new media. Esperamos que sea de vuestro interés ;-)

Nos parece especialmente interesante y necesario ever como desde las instituciones artísticas se discute y se comparte información esencial sobre un tema que nos afecta a todos.

 



Os reomendamos, además, el texo de Rafael Ruiz en El Asombrario Robots con licencia para matar.

7/10/14

Uncovering Ctrl en la Laboral. Tecnologías de control y vigilancia y su relaciona con el arte.

Drone Sadows (2012) J. Bridle. Fuente

Como ya os hemos ido anunciando, Uncovering Ctrl participa este sábado en la primera de las actividades asociadas a la exposición Llega un grito a través del cieloque se inaugura en la LABoral Centro de Arte y Creación Industrial el viernes a las 19 horas.

Drone Shadow (en proceso,Gijon, 2014) James Bridle. Fuente: LABoral




En la mesa de debate intervendrán  el comisario y varios de los artistas participantes con el objetivo de reflexionar sobre las tecnologías de control y vigilancia y su relación con el arte.  
Es una excelente oportunidad para conocer y compartir opiniones con algunos de los protagonistas de la exposición.

11 a 11:30 h. Introducción sobre exposición Llega un grito a través del cielo, por Juha van ‘t Zelfde, comisario de la exposición y Director Artístico de Lighthouse, Brighton.

11:30 a 12 h. Charla sobre el uso político de la tecnología de vigilancia y su papel en la sociedad, por James Bridle, Londres, artista participante en la exposición.

12 a 12:30 h. Charla sobre la evolución histórica herramientas tecnológicas de control y vigilancia en nuestra sociedad y su relación con el arte new media, por Paloma G. Díaz, UNCOVERING Ctrl.

12:30 a 13 h. Debate moderado por Paloma G. Díaz. Con la participación de Juha van ‘t Zelfde, James Bridle, Mariele Neudecker y Terminal Beach, artistas participantes en la exposición.

Fecha: 11 de octubre de 2014
Lugar: Plató, LABoral
Dirigido a: todos los públicos
Inscripción gratuita: aquí

¡Os esperamos! 

3/10/14

Drones, vigilancia e impunidad: "Llega un grito a través del cielo" (LABoral)

"Under the Shadow of the Drone", de James Bridle.Brighton  (2013)  Fuente
Tal como comentábamos en nuestro anterior post, el 10 de octubre se inaugura en la LABoral una exposición que nos parece de especial interés. Se titula Llega un grito a través del cielo y examina desde el punto de vista creativo la utilización de los drones, la vigilancia de masas y las guerras invisibles.  

Comisariada por Juha van ‘t Zelfde, ofrece una selección de piezas de alto nivel crítico en las que se expone abiertamente cómo se utilizan impunemente tecnologías militares contra todo tipo de objetivos (civiles y militares), en incursiones secretas e ilegales.

'Clouds of Unknowing', 2014.  (Terminal Beach)Fuente
La utilización de tecnologías de control y vigilancia a distancia ha conseguido que buena parte de la población se mantenga totalmente al margen de incursiones bélicas que aparentemente no afectan a nuestra cotidianeidad. Pero son miles las personas que han muerto a causa de sus incursiones en países como Somalia, Pakistán, Irak o Siria. Desgraciadamente, la información que se ofrece sobre esas incursiones sólo ve la luz gracias a organismos independientes defensores de los derechos humanos.

Artistas inernacionales como  Aeracoop,Lot Amorós, James Bridle, Alicia Framis  Laurent Grasso, Roger Hiorns, Silvia Maglioni & Graeme Thomson (terminal beach), Metahaven, Mariele Neudecker, Martha Rosler, Roman Signer, o Hito Steyerl, alzan sus herramientas creativas para denunciar una realidad que se esconde a la mayoría de los ciudadanos.

Fuente

Uncovering Ctrl participa en la primera de las actividades asociadas organizadas por el Centro de Arte y Creación Industrial: una mesa de debate en la que intervendrán  el comisario y varios de los artistas participantes con el objetivo de reflexionar sobre las tecnologías de control y vigilancia y su relación con el arte.
11 a 11:30 h. Introducción sobre exposición Llega un grito a través del cielo, por Juha van ‘t Zelfde, comisario de la exposición y Director Artístico de Lighthouse, Brighton (http://www.lighthouse.org.uk/)
11:30 a 12 h. Charla sobre el uso político de la tecnología de vigilancia y su papel en la sociedad, por James Bridle, Londres, artista participante en la exposición (http://shorttermmemoryloss.com/)
12 a 12:30 h. Charla sobre la evolución histórica herramientas tecnológicas de control y vigilancia en nuestra sociedad y su relación con el arte new media, por Paloma G. Díaz, UNCOVERING Ctrl, Barcelona (http://www.uncoveringctrl.org/)
12:30 a 13 h. Debate moderado por Paloma G. Díaz. Con la participación de Juha van ‘t Zelfde, James Bridle, Mariele Neudecker y Terminal Beach, artistas participantes en la exposición

Fecha: 11 de octubre de 2014
Lugar: Plató, LABoral
Dirigido a: todos los públicos
Inscripción gratuita: aquí
Creemos que es una excelente ocasión para conocer más detalles -a través de la creación- sobre guerras lejanas, asépticas, ilegales e inmorales.¿Te lo vas a perder?


+ Info relacionada:
Drenestre.am
United Unknown

30/9/14

Los sentimientos de los drones: Bajo Asedio.

























Los drones ¿tienen sentimientos?  era el título de un post que publicábamos el año pasado haciendo referencia a una pieza audiovisual  de Omer Fast que nos había impactado.
Se titula 5,000 Feet is the Best (2011). Fue dirigida (..) tras lograr entrevistarse con dos profesionales en un hotel de las Vegas. El actor protagonista, describe sus motivaciones, sensaciones y su reacción en operaciones fallidas.
La semana pasada pudimos volverla a ver en gran formato en el CCCB, ya que forma parte de la exposición Sota Setge/Bajo Asedio. 

Como actividad paralela se llevará a cabo el jueves la proyección del documental de Tonje Hessen Schei Drone (Noruega, 2014, 58') y el debate Drones: el asedio a distancia:

Los drones ponen en juego uno de los fundamentos de la guerra: la presencia de los combatientes en el campo de batalla. La enorme distancia geográfica entre el ejecutor y la víctima, su representación virtual sobre la pantalla, la asepsia y la comodidad de poder matar sin esfuerzo: el efecto de los drones, en muchos casos mortífero, se difumina cada vez más para quien hace uso de esta tecnología, con todas las implicaciones éticas que ello conlleva. Los drones están llevando la guerra hacia una nueva dimensión, y todo indica que su uso, habitual en conflictos como la guerra encubierta de Estados Unidos en Pakistán, se extenderá en el futuro.
El documental Drone, aborda diversos aspectos y actores implicados en la guerra encubierta de Estados Unidos en Pakistán, caso paradigmático del uso de drones con fines militares. Cuenta con el testimonio de pilotos reclutados por el ejército en ferias de videojuego, periodistas y activistas proderechos humanos.

Además de parecernos de especial interés, nos servirá de "calentamiento" para participar la semana que viene en las actividades que la LABoral de Gijón han programado de forma paralela a la inauguración de su exposición Llega un grito a través del cielo, en la que los drones, la vigilancia de masas ylas guerras invisibles son protagonistas. [De ella os hablaremos durante la semana...]

Ya era hora de que se presentara un otoño expositivo con carácter activista...

Información adicional: Entrevista a Brandom Bryant

10/9/14

Si tu smartphone te delata ¡cambia de herramientas!


Día extraño. Noticias extrañas.

Compruebo cómo mi smartphone "me sigue, registra y representa mediante un mapa mi/nuestra trayectoria vital diaria" en google maps location history  gracias a tu smartphone. (Gracias por la info Cristóbal. Como bien dices, a este paso habrá que volver a los "tontophones".)

Yo ya he borrado el mío. Tu...¿a qué esperas?
 
Fuente


Creo que yo seré más práctica. Es de esos días en los que creo que optaría directamente por abandonar ciertas tecnologías y acercarme a otro tipo de miradas. Tal vez las que ofreen algunas de las transgresoras piezas de Taller de Feeas.

Sus creaciones artísticas son realizadas a partir de piezas antigüas de tal detalle y realismo. Inquietan y le hacen a una sentir que en cualquier momento las prótesis oculares pueden llegar a constituir un potente tercer ojo. Realista, agresivo y algo ireverente.



Objetos descontextualizados que en otro tiempo fueron tan personales e intransferibles nos acercan -con un aire siniestro- a la sensación de portar un exoesqueleto que  llegue a elevar el potencial de nuestro cuerpo.

Ojalá nos permitieran controlar a los elementos malignos nos acechan a nuestro alrededor para evitarlos sin remisión.

1/9/14

Teknokultura: "Vigilancia global y formas de resistencia"


De vuelta. Nuevo curso y nuevos proyectos...

Empezamos con buen pie. el monográfico de Teknocultura Vigilancia global y formas de resistencia publica nuestro artículo  Reacciones en el Media Art ante la vigilancia y el control de datos en la Red: nuevos paradigmas (2001-2010).
 La percepción de Internet como espacio de independencia y autonomía por el que apostaba el mundo de la creación de finales del siglo XX, parece haberse convertido durante la primera década de este siglo en un espacio hipervigilado sin apenas opción de encontrar en él reductos no controlados. Desde el media art, algunos artistas y colectivos comienzan entre 2001 y 2010 a experimentar con nuevas estrategias que rompen las fronteras tecnológicas en manos del poder, logrando comunicar su esencia directamente y con total transparencia a los ciudadanos. En este artículo se presentan algunos de los proyectos artísticos más destacados dentro del ámbito del New Media Art en dicho periodo.

4/8/14

"La policía está presente": Luzinterruptus de nuevo en acción

Queríamos terminar la temporada con buenas noticias, pero nos está costando encontrarlas (y mira que estamos animosos... ;-)).

Nuestra idea era acabar comentando algunas de las piezas de Taller de Feeas, pero como queremos hacerlo con especial mimo  nos reservamos el comentario para septiembre. [De todos modos os podéis pasar en agosto por Guardia de Corps nº 1, Madrid].

Empezamos el descanso veraniego con una intervención tan irónica, descarada y actual que nos parece que no puede quedarse en el cajón hasta septiembre. Se titula "La policía está presente" y sus autores son Luzinterruptus, colectivo del que ya hemos hablado anteriormente.

Detalle de la intervención (Fuente:Luzinterruptus)

 En respuesta al  Proyecto de Ley de Seguridad Ciudadana, el colectivo ideó  La policia está presente como protesta a una ley que merma nuestros derechos y libertades. Lo explican con éste texto:

Esta ley, más conocida como “Ley Mordaza”,  tiene como fin último, ilegalizar las protestas ciudadanas contra el gobierno, y para conseguirlo, atenta en muchos de sus artículos contra la Constitución Española, dejando peligrosamente mermado el derecho de reunión y manifestación en el espacio público y a los ciudadanos en franca indefensión y con grandes posibilidades de ser detenidos y multado.
 La ley sobreprotege a las fuerzas de seguridad en el ejercicio de sus funciones de represión, pudiendo ejercer la violencia contra los ciudadanos impunemente y según su subjetivo criterio.
 Para protestar contra esta ley, que nos afecta como ciudadanos y también como artistas, nos echamos a la calle con nuestras luces, para llevar a cabo (...) una intervención con la que queríamos visualizar, un escenario no tan remoto, en el que una policía omnipresente, controla nuestro comportamiento en un espacio público completamente sitiado.
 Elegimos Marqués de Casa Riera, una calle cercana al vigiladísimo Congreso de los Diputados y un día después de la aprobación de la ley, llegamos, cargados con nuestras luces y dispuestos a convertir esta popular calle en la mas custodiada de Madrid.

200 envases de pollos asados, papel de celofán de colores y leds intermitentes, nos sirvieron para convertir simples coches estacionados, en amenazadores vehículos policiales.

 Intervinimos 30 coches, algunos con permiso de sus dueños, que se prestaron divertidos a la “acción”, y simplemente tuvimos que  colocar 7 envase sobre el techo de cada vehículo, imitando en forma y color, las luces de los coches de la Policía Nacional.
En menos de 5 minutos dejamos la calle llena de coches patrulla, y la gente que transitaba plácidamente por allí, inesperadamente se vio rodeada de este “impresionante” dispositivo de seguridad (...)


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Nosotros no os controlamos, pero reconocemos que nos encantaría volver a veros por aquí en septiembre :-)

22/7/14

Entornos (excepcionalmente) libres de registro: "#1 RuidoBlanco"


La actual crisis pone en jaque la credibilidad de un sistema neoliberal capitalista que ha generado inestabilidad politica, social y económica; y que ha provocado la intensificación de medidas para contrarrestarla. De esta forma se explica la proliferación de las medidas de control, pero también su emergencia contradictoria hacia la visibilidad.

El artista Raúl Mendoza León ha plasmado en sus últimas obras cómo ante la actual crisis de seguridad y crédito en en el ámbito del capitalismo neoliberal que configura las sociedades de control, las tecnologías disciplinarias se configuran como las últimas guardianas del mantenimiento de las instituciones políticas.


Han sobrevivido las capaces de adaptarse y de aportar información al nuevo contexto. Así pues, tal como afirma el artista, la vigilancia como paradigma de la tecnología disciplinaria ha mutado por el desarrollo de las tecnologías y ha sobrevivido a las instituciones disciplinarias que la generaron. Las nuevas herramientas sirven a los intereses establecidos y se adaptan a las metodologías de poder de sus instituciones.

En este escenario en el que “la fábrica es sustituida por la empresa” la vigilancia se ha transferido de los poderes e instituciones públicas, de los entornos fabriles al sector servicios. se vigila a sospechosos y se estudia a los consumidores.




ZTLR #1RuidoBlanco (2013) constituye una interesante propuesta en torno al obstáculo como forma de invertir la economía de lo visible en las sociedades de control. Con formato de instalación para cuatro usuarios, constituye un entorno seguro en el es imposible de separar la voz del ruido para cualquier elemento externo a los usuarios. Se trata de una TAZ (Temporality Autonom Zone) que rompe drásticamente con el espacio continuo potencialmente vigilado.

La pieza nos parece deespecial interés al centrarse en el audio como elemento de especial control por parte de empresas e instituciones. Resulta peculiar (y atractivo) en un ámbito de creación que suele centrarse habitualmente en la imagen como objeto de reflexión.

Fuente imágenes: Raúl Mendoza León

1/7/14

Isadora Willson o la concreción del estado de vigilancia.


Estado de Vigilancia. Fotogradías de cámaras de Unidad de Control de Tránsito. 2005
 Hace poco conocí a Isadora Willson. Artista multifacética, me llamó la atención por su personalidad y por su obra.  Entre sus creaciones destaca desde nuestro ámbito de estudio las series Estado de vigilancia (2005-2006), en las que plasma la desmedida preocupaciónpor la seguridad de los gobiernos y sociedades actuales. En ella muestra la paradoja vital de una ciudadanía que desea sentirse protegida, pero a la que le es difícil discernir sobre cuáles son los límites entre ese amparo y el sometimiento a la vigilancia total.

Michel Foucault en sus textos sobre el poder, plantea el “Estado de vigilancia” como una forma de control de la conducta sobre las personas y las sociedades. Estar en circulación nos introduce en un sistema de policía permanente, hecho que se ha normalizado desde de su invisibilidad; nuestros pasos en la ciudad, nuestros actos, nuestros movimientos cotidianos, todo queda registrado de una forma u otra, siendo prácticamente imposible desaparecer o estar ausente de ella. La vida privada no escapa de ese “ojo” anónimo que nos supervisa, de ese gran panóptico que observa nuestra existencia.
Ambas series corresponden a proyectos desarrollados en Santiago de Chile (2005) y Barcelona (2006). En el primer caso Willson recopila los comprobantes de un año de sus traslados habituales a través de Santiago, muestra toda la "base de datos material" ordenada por fecha y hora. Clasifica y exhibe los recibos de sus viajes en autobús, los tickets de compra y las fotografías de los lugares visitados extraídas de las cámaras de control de tránsito capturadas de internet. Gracias a la visión del conjunto, podemos recomponer su vida cotidiana a lo largo de 365 dias.

Estados de vigilancia.Tickets de compra sobre madera.

Estado de vigilancia. Tickets de autobús sobre madera
En la segunda parte del proyecto utiliza métodos de registro e identificación como el código de barras de tipo EAN 13 (sistema mundial de codificación de productos) y el DNI con datos como nombre, fecha y lugar de nacimiento, para generar un nuevo sistema de identificación de sujetos.


La fotografía tomada de espaldas por la creadora ironiza con la rigidez de la metodología instaurada en la sociedad de control, identificándonos "más como un producto, un made in, que como un sujeto visto a través de una estructura que nos representa".


Cada serie se muestra como una ventana de información que aparentemente pierde su utilidad por la forma en la que se descontextualiza. Sin embargo no pierde un ápice de carga crítica contra las metodologías y técnicas de control.

10/6/14

Lozano Hemmer: ausencias y presencias (Metrópolis, TVE)



La pasada semana Metrópolis (TVE) emitió una entrevista (¡YA ERA HORA!) sobre Rafael Lozano-Hemmer coincidiendo con las dos exposiciones que se llevan a cabo actualmente en Madrid.

Él mismo define su obra como una intersección entre la arquitectura y la performance. Desde su estudio en Montréal, este artista mejicano, trabaja con tecnologías como la robótica, los sistemas de vigilancia o las redes telemáticas. En su caso, la tecnología, habitualmente considerada como un medio frío, distante, y a veces violento, convive con nosotros de forma natural y se convierte en lenguaje en sí mismo. Sus obras respiran, laten, sienten y dialogan con el público. Así, crea complejas piezas que giran en torno a la autorrepresentación, la intimidad o la idea de lo privado frente a lo público, y en las que ausencia y presencia son dos realidades posibles a un mismo tiempo.(...)

Puedes verlo aquí. 

+ info: Interartive

4/6/14

Workshop 'Tecnologías y vigilancia', impartido por Antoni Muntadas [Enter Fòrum 2014].


Workshop dirigido por Antoni Muntadas.

La ciudad contemporánea está plagada de dispositivos de control. Las cámaras de vigilancia ejercen una mirada vertical, operada por mecanismos de poder, mientras toda clase de dispositivos móviles, desde teléfonos a las recién llegadas Google Glass, tejen una red de miradas horizontales. Internet, la otra ciudad contemporánea, está sustituyendo el rol del espacio público tradicional, y el usuario está sujeto a otros dispositivos de control. Estos mecanismos actúan de una manera ambigua, a veces invisible, propiedad de un nuevo conglomerado privado de control de la información.

El presente taller pretende proporcionar un espacio de reflexión sobre estos problemas, en el que Antoni Muntadas presentará sus trabajos. A la vez, propondrá una metodología de trabajo a partir de la cual puedan elaborarse proyectos específicos de carácter público.



Fecha límite de preinscripción: 10 de junio.
Fase inicial: 17 y 18 de junio, de 9 a 14h:  Metodología y definiciones. En función de los resultados, se plantea el seguimiento en una próxima convocatoria.

El workshop está limitado a 25 participantes. La selección se efectuará a partir de las inscripciones realizadas en la página de inscripción en la web de Enter Forum, que deberán ir acompañadas de una carta de presentación y un CV del interesado.
Precio: gratuito (5 Euros de gastos de gestión en el momento de la preinscripción)

26/5/14

Doble interacción de Lozano-Hemmer.

Tensión superficial
Hay veces que da rabia no asistir a ciertos eventos. El pasado 14 de mayo nos hubiera encantado ir a la inauguración de la exposición de Rafael Lozano-Hemmer Abstracción biométrica  en la Fundación Telefónica de Madrid. Si nos segúis desde hace tiempo sabréis que es uno de nuestros creadores de cabecera

No pudo ser entonces, pero ya hemos podido acercarnos a contemplar una muestra en la que vuelve a quedar patente el interés por la biometría y el tratamiento estadístico de los datos. Las instalaciones seleccionadas para la misma, que ya fueron presentadas en el Borusan Contemporary de Estambul, toman de nuestro pulso, de nuestra respiración, del habla, de los rasgos faciales y del habla la base para interconectar tecnológicamente al público con cada creación, con el espacio en el que se presenta y con el resto de los visitantes.

La medianoche del año
Han pasado los años desde que se presentara Tensión superficial (1992), pero la idea que subyace en ella, el gran ojo orwelliano que nos persigue y todo lo ve, nos sigue pareciendo intimidatorio y poderoso. Almacén de corazonadas (2008) nos hace sentir a través de nuestras palpitaciones representadas con luz centelleante de bombillas como parte de una comunidad viva y expectante [y nos llama la atención el lugar en el que se ha colocado la última...]. En Respiración Circular Viciosa (2013) caemos en la trampa: el autor avisa sobre sus peligros, pero nos pierde la curiosidad: entramos en la instalación, digna de da Vinci (¿o del Brazil de Terry Gilliam?), haciendo caso omiso a sus advertencias. Tal vez, sea La medianoche del año (2011) la pieza más peculiar: jamás nos habíamos visto representados como una Santa Lucía controlada por la técnica. Impacta y nos produce cierto desasosiego, hemos de confesarlo.

La exposición se termina, pero nos acercamos a la Galería Max Estrella para ver la segunda exposición del artista en Madrid: Polímeros. Destacamos en ella Tape Recorders (2011), instalación cuyos sensores miden literalmente nuestro movimiento y el tiempo que estamos contemplándola. Una pequeña impresora, por si fuera poco, suma e imprime cada hora los datos de todos los visitantes que la contemplan.

Tape Recorders (Fuente)
Terminamos contemplando First Surface, en la que dos espejos suspendidos de un hilo se mueven con el aire proyectandonuestra proyección virtual en tiempo real desde la perspectiva de ambos elementos.

First Surface (fuente)
Es curioso, pero la doble ración de Lozano-Hemmer nos gusta, pero nos deja con ganas de ver más. Pocas veces tenemos una sensación similar... ;-)

Información adjunta 


9/5/14

Tu rostro es nuestra causa.

Fuente

 Esta semana nos hemos vuelto a topar con un coche de Google (y van tres veces...). Aunque no somos unos talibanes de la vigilancia si que hemos de confesar que cuando nos llegó a través de Taller de Feeas y R. Font   el proyecto de Leo Selvaggio, URME Surveillance, nos ha dado un poco de coraje no haberlo conocido antes...

URME Surveillance es una propuesta de concienciación sobre la incidencia de la videovigilancia en nuestra sociedad. ¿Cómo? Utilizando su rostro impreso a modo de máscara. Su acción, en la que muestra su disposición a sufrir las consecuencias de la utilización de su identidad por parte de sus seguidores, es impulsada a través de una campaña de crowdfunding en Indiegogo en la que presenta sus dispositivos de camuflaje.



Selvaggio ofrece desde una máscara en 3D de aspecto realista que permite pasar desapercibido antre las cámaras de reconocimiento facial y/o el resto de transeuntes; una máscara de papel  recomendadas para ser utilizadas por grupos activistas, con indicaciones sobre su utilización; un software de codificación facial que permite a todo aquel que lo cargue cambiar el rostro en vídeo de hasta cinco personas por el del creador.

Fuente
Selvaggio te ofrece todas las herramientes necesarias para luchar contra el control ofreciéndose a cambio como chivo expiatorio con el fin de reflexionar sobre nuestras derechos y libertades. Otros artistas como Arma Bartholl ya te han dado claves para poder evitar el uso de éstas tecnologías. Si así tampoco te atreves a luchar ppara evitarlas...

Fuente