20/12/12

Lo mejor para U-Ctrl en el 2012 has sido tu.




Sin tu granito de arena hubiera sido muy difícil que el sistema siguiera a flote. Así que en vez de un recopilatorio sobre Media Art, lo que queremos es dedicarte este post desde U-Ctrl, porque sin duda lo mejor del Año has sido TU.

Te damos las gracias personalmente por apoyarnos y sobre todo, te felicitamos por haber logrado llegar a estas alturas con gran esfuerzo e imaginación.

Esperamos que descanses durante las Fiestas y que repongas fuerzas para entrar con buen pie en el 2013. Te mereces todo lo mejor.

14/12/12

CONTROLando 2012. No nos mires ¡participa!


Quedan pocos días para que termine el plazo de presentación de trabajos de nuestra 2ª Convocatoria CONTROLando.  En ella os invitamos a publicar en nuestras páginas vuestros trabajos creativos sobre los temas relacionados con la creación en los que nos centramos en nuestro/vuestro blog sobre New Media Art habitualmente:   
  1.  Control 
  2. Vigilancia
  3. Privacidad
  4. Seguridad 
  5. Políticas del miedo.
  6. Fata de Transparencia

En estos tiempos difíciles queremos ofreceros la oportunidad de utilizar esta plataforma que cada día tiene más seguidores, como herramienta de difusión de vuestro trabajo. Tal como hemos comentado en anteriores ocasiones, vuestra opinión nos interesa. Más de lo que pensáis, así que ¡aprovechad la oportunidad y haceros visibles!

Si en la anterior ocasión creadores como Delacrew  o Mario Santamaría  ofrecieron su visión sobre el tema, ahora puedes ser tu: no nos importa tu trayectoria creativa. Lo que realmente nos importa es tu opinión.

No nos mires: ¡participa! 

NOTA: Si no te viene la inspiración, te mostramos una imagen que tiene miga ;-) 

AVISO IMPORTANTE: Para mejorar la difusión de los trabajos participantes, comenzaremos a publicarlos a partir del 8 de enero con la etiqueta CONTROLando

3/12/12

Bosco-Caldana, un buen tándem de referencia

Desde los comienzos de el CiberPaís, seguimos la trayectoria del tándem periodístico formado por Roberta Bosco y Stéfano Caldana. En cierta manera, son los culpables de buena parte de nuestro interés por el Media Art.

Si antes guardábamos sus artículos en papel, ahora continuamos interesándonos sobres sus nuevas propuestas digitales. Como homenaje a su excelente trabajo de investigación y divulgación, les realizamos unas preguntas sobre su evolución, metodología y nuevos retos profesionales.

U. Ctrl. ¿Cual ha sido vuestra trayectoria profesional hasta llegar a EL PAÍS? 

Roberta llegó a España con la oleada pre-olímpica como corresponsal de prensa italiana y aquí se quedó. Antes de empezar a escribir para EL PAÍS ha colaborado con muchísimos medios diferentes, desde publicaciones alternativas y casi subversivas, como Frigidaire en Italia o Ajoblanco en España, pasando por revista femeninas (Vogue, Elle…) y de viaje y cultura, hasta prensa diaria (Sole 24 Ore, El Observador…), siempre escribiendo sobre tema de arte contemporáneo y cultura. 

Stefano se licenció en ciencias naturales y desarrolló diversos trabajos de investigación entre la botánica y las nuevas tecnologías, contribuyendo con medios especializados. Por unas afortunadas circunstancias vivimos en primera persona todo el desarrollo de la tecnología informática e Internet, a partir de las primera consolas, ordenadores domésticos y las BBS. 

Con la creación en 1998 del CiberP@ís, el suplemento de EL PAÍS del jueves dedicado a las nuevas tecnologías (que se publicó durante 12 años), empezamos nuestra trayectoria juntos. Nos estrenamos con Telegarden de Ken Goldberg, una obra de telepresencia en la red, que mezcla arte, tecnología y botánica, y desde entonces durante 12 años escribimos semanal e ininterrumpidamente, artículos con la voluntad de difundir la escena del net.art y las artes digitales en España desde un diario mainstream. En el periodo del eclosión de las nuevas tecnologías, CiberP@ís llegó a tener también una revista mensual en color, que nos permitió durante unos tres años sacar temas de más amplio respiro que podían desplegarse a lo largo de cuatro paginas… ¡todo un lujo, tras años contando caracteres! 

En estos años también hemos comisariado eventos expositivos, en el mundo físico y virtual, incluyendo Conexión Remota, la primera selección de net.art para una muestra colectiva de un museo español (Antagonismos. Casos de estudio en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, con el comisariado de Manuel Borja-Villel) y también producido obras, como World Wall Painters de Área3, un cliente del Carnivore Project, que ganó el Golden Nica de los Ars Electronica Prix. 

Cuando el CiberP@ís en papel terminó su vida,  El Arte en la Edad del Silicio  se convirtió en la evolución directa de una línea editorial que se ha desplazado a la red, que es en realidad su espacio natural. 


U. Ctrl. ¿Cómo seleccionáis y organizáis el trabajo?
Es muy difícil saber donde termina el trabajo de uno y empieza el del otro. Excluyendo los temas de arte contemporáneo at large que los trabaja y escribe Roberta, los demás los hacemos juntos, en el sentido que también los pensamos y recopilamos la información juntos, además de escribirlos, que es sólo la parte final del trabajo. Stefano, por su parte, lleva prácticamente todo el peso de la parte gráfica y el diseño, por ejemplo en el caso de nuestro blog El Arte en la edad del Silicio y el nuevo proyecto que acabamos de lanzar, ARCO Bloggers 

De hecho, nuestro trabajo se enmarca en la línea de lo que hablamos, trabajos en proceso, a menudo realizados por varias personas. 



U. Ctrl. ¿Qué diferencias encontráis al escribir en un blog tan específico como El arte en la Edad del Silicio, con la metodología y temas tratados en vuestros artículos hasta el momento. 

El “Silicio” fue una idea que nos planteamos ya en 2009, cuando EL PAÍS empezaba su plataforma de blogs online. Luego el proyecto se ha quedó en el trastero hasta comienzo de 2012, cuando de un día al otro se volvió a hablar del tema. Un día nos llamaron del diario y nos dijeron “tiradlo adelante” y al cabo de cinco días, el 24 de enero, el blog estuvo online. 

A diferencia de los artículos para el CiberP@ís, que tenían un enfoque más periodístico y limitado al espacio en papel, el “Silicio” nos permite ampliar el ámbito de análisis con más libertad y más información, además de poder integrar en los artículos elementos gráficos y multimedia, que en el papel es imposible introducir. Aunque tiene un tema específico, el “Silicio” no va dirigido sólo a los especialistas, si bien nos alegramos que también nos sigan. Tiene un enfoque abierto y se concibe como algo comprensible para cualquier tipo de público, ajeno al enfoque y el lenguaje críptico y académico que a menudo se utiliza simplemente como instrumento de poder. Queremos acercar el new media art a todo el público evitando aquellas dinámicas que tienden a alejar los lectores “no iniciados” de la escena más experimental. 

El “Silicio” nos ha permitido también abrirnos a los lectores a través de las redes sociales para alcanzar un público heterogéneo y un amplio espectro de sectores sociales, sobre todo entre los estudiantes y el ámbito universitario.

Un logro del “Silicio”, que irá cobrando progresivamente más protagonismo, ha sido implementar hace poco ESKUP, la plataforma social de EL PAÍS, abriendo nuestro canal personal (http://eskup.elpais.com/*arte_edad_silicio) e integrándolo en la página del “Silicio” para difundir noticias breves no necesariamente vinculadas a las nuevas tecnologías, que tratamos en la sección principal del blog.
 En nuestra opinión, es algo realmente revolucionario, ya que cualquiera puede contribuir y dar visibilidad a sus iniciativas y creaciones no sólo en un blog, una plataforma que habitualmente filtra sus contenidos a través de la opinión de un blogger, sino directamente en las páginas de EL PAÍS y en un entorno afine con el tema del arte, aprovechando de su plataforma de difusión.

Este espacio está abierto a todo el público y es una oportunidad para todos de participar en tiempo real introduciendo noticias vinculadas al arte de las más variadas, exposiciones, eventos, becas, convocatorias. Todo el mundo que tenga una obra que quiera enseñar y un enlace que quiera compartir, puede publicarlo en este espacio, que se encuentra justo después del banner publicitario en la columna derecha del blog. Se están apuntando también las oficinas de prensa de museos, galerías, artistas y asociaciones y esto ayuda a crear interés para la comunidad no necesariamente vinculada a lo digital y a crear un interés en el espacio del blog que supera el que pueden genera las contribuciones, que solemos publicar en este espacio.


U. Ctrl.  ¿Qué obras, artistas o líneas de trabajo os interesan más en los últimos tiempos? 

Nuestro interés es muy variado. Tenemos una particular preferencia por la creatividad online, algo en lo que se han centrado siempre también nuestras iniciativas curatoriales. Nos gusta el net.art y toda obra también instalativa que se pueda experimentar a través de las red, ya que incluye el germen de lo que ha sido la génesis y la unicidad de la creatividad vinculada con las nuevas tecnologías. Ubicuidad, democratización, participación, creación compartida, son los ejes temáticos que articulan nuestro enfoque editorial y personal. 

Siempre intentamos proponer algo que se pueda experimentar desde casa, a prescindir de dónde vives. Esto es una posición que te aleja del viejo enfoque editorial, donde simplemente se describen y analizan obras y muestras, cuyo contenido se puede disfrutar simplemente dando por verdaderas las impresiones que ha tenido el periodista. Poder ver una obra a través de las red o de materiales multimedia, permite al lector también disentir con lo que el periodista le está contando y en una plataforma como el “Silicio” también opinar libremente a través de los comentarios con algo que no compartes. Esto no significa que de vez podamos hablar de algo que se pueda ver sólo estando presente en algún espacio expositivo. 

U. Ctrl.  ¿Que obras sobre vigilancia y control nos recomendaríais? 

Esto de la vigilancia en un campo muy amplio. Estamos esperando con mucha expectativa el estreno de Spam Tower de nuestro amigo Ricardo Iglesias, que lleva muchos años trabajando con nuevas tecnologías, vigilancia y sus relaciones entre espacio público y privado. 
Spam Tower
Tenemos un cierto cariño por las inolvidables performance de Surveillance Camera Players . Nos fascinan los proyectos de performance en tiempo real centrados en las webcams que siempre procuramos difundir, como ha sido la reciente de Eugenia Lim o Domestic Tension  de Wafaa Bilal de 2007, un artista iraquí que se hizo disparar bolas de pintura durante casi un mes encerrado en una galería de Chicago. 
Domestic Tension
Para citar una obra emblemática sobre la vigilancia nos gustaría hablar de Safe zones, no 7 (The toilets at ZKM)  del sueco Jonas Dahlberg , que se realizó para la muestra ctrl[space]  en el ZKM de Karlsrhue. Se instalaron unos monitores en blanco y negro justo fuera del baño del ZKM, que generaban un cierto desconcierto en los usuarios, ya que parecía que transmitían una imagen en tiempo real del interior de los servicios. En realidad una vez dentro se descubría que la cámara grababa simplemente una pequeña maqueta idéntica al baño. Luego Dahlberg realizó obras parecidas para otros espacios y otros baños :D Más que las reflexiones sobre el control de los sistemas de vigilancias a los que estamos sujetos, hay otras problemáticas que nos parece importante considerar. Además de las videocámaras, las nuevas tecnologías están marcando cada día niveles de vigilancia inverosímiles: desde teléfonos que nos ubican en el espacio físico en cualquier momento, pasando por las redes sociales, hasta cámaras digitales que con los datos EXIF te ubican en el espacio y te proporcionan las coordenadas geográficas de donde han sido tomadas las fotos. Las videocámaras de vigilancia no son lo que al día de hoy nos da más miedo. Plataformas como Facebook son mucho más invasoras de la privacidad. Todavía no está claro que pasará en futuro con todo lo que la gente está subiendo en Facebook. Las vidas de la gente están todas juntas en un mismo sitio y como ya hemos visto estas plataformas pasan rápidamente de mano a quien más ofrece para ellas…
Safe Zones, nº 7

Desconocemos si ellos son conscientes de que sus artículos son referentes importantes para muchos de los aficionados a la creación en general y al new media art en particular. Esperamos que su influencia continúe durante mucho  tiempo. Nos hacen falta.

27/11/12

Tus datos te delatan y en ocasiones, generan arte.



El polifacético artista Mar Canet, nos pone sobre la pista de un proyecto que refleja lo fácil que resulta conocernos por los rastros que dejamos en la red.

PERSECUTING US, es una pieza ideada por el creador multimedia Paolo Cirio, en la que se ofece un estudio de los datos generados en Twitter por más de un millón de usuarios estadounidenses durante la campaña hacia la Casa Blanca de 2012. A través de un imbricado análisis de todos ellos, se puede determinar la filiación política de cada individuo.

Cirio, ofrece en la web del proyecto la clasificación, por afiliación política, de los ciudadanos de su estudio, lo que les hace vulnerables a cualquier acción futura en la que se pretenda influir sobre el electorado. Demuestra, además, cómo la red social fue utilizada por los partidos para generar encuestas o estadísticas que animaban al electorado a expresar opiniones políticas a través de sus cuentas personales.


Fuente
Tal como sucede en su anterior trabajo, Street Ghosts (2012), sobre Google Street View, en el que la  fotografías de personas que pueden encontrarse en  Google, fueron impresas a tamaño natural y publicados sin autorización, en el mismo lugar donde fueron tomadas, lo que convierte la acción en un verdadero debate jurídico y ético sobre los objetivos del artista y la legalidad del proceso y el resultado.


Fuente
El objetivo de ambas piezas, es generar conciencia crítica sobre el uso de nuestros datos personales. Aunque reconocemos que nos genera, sobre todo en la primera, cierto desasosiego reconocemos que preferimos formar parte de una obra de media art que convertirnos en  simples objetos de la base de datos de cualquier empresa comercial.

[Nota: Hablando del tema...recuerda que todavía tienes más de dos semanas para participar con tus trabajos en la convocatoria CONTROLando 2012]

Info relacionada:

Actualización 30/12/12: Publicado en Interartive nº47

21/11/12

¿Sabes que eres un Guest Blogger?

Aunque ya lo hemos hecho en Facebook, queremos anunciaros que somos [SOIS] "GUEST BLOGGERS" del proyecto de Bosco y Caldana para ARCO 2013, a los que les agradecemos su invitación.

El proyecto ARCO Bloggers es una plataforma abierta y participativa.
Los bloggers y demás ponentes del encuentro que tendrá lugar el 15 y 16 de febrero en ARCOmadrid 2013, tendrán la posibilidad de invitar otros bloggers, revistas online o agentes del medio (artistas, galeristas, coleccionistas, conservadores, docentes, etc.) para que participen de forma puntual o periódicas en la plataforma online ARCO Bloggers.
De todos modos, insistimos: el mérito es vuestro, por estar siempre ahí.¡Sois los mejores!

18/11/12

Detectores: Rafael Lozano-Hemmer


El Espacio Fundación Telefónica de Buenos Aires inauguró el pasado mes de octubre: Rafael Lozano-Hemmer: Detectores, una muestra en la que se fusionan tecnologías de detección y experiencias audiovisuales en tiempo real.

La exhibición  tiene como objetivo intenta fomentar experiencias críticas y cómplices a través de las cuales, intenta materializar la vigilancia tecnológica  y convertirla en una vivencia explícita utilizando cámaras en vivo y diferentes sistemas de seguimiento.

Rafael Lozano-Hemmer, autor de cabecera de Uncovering Ctrl, transforma la intervención del  público, en sistemas individualizados de control del espacio y de todas las obras.

Os dejamos con el vídeo, con el que podréis realizar una visita virtual si os queda lejos ;-). Disfrutadlo.

12/11/12

Marcos Zotes o la conciencia crítica.

Vimos en Flores en el ático una obra que nos llamó la atención: CCTV/Creative Control. Buscamos en internet datos sobre su autor y descubrimos la obra completa de Marcos Zotes, arquitecto madrileño residente en Islandia. Fundador de UNSTABLE, laboratorio de diseño y arquitectura que fusiona su interés por investigar aspectos políticos y sociales integrados en el. espacio urbano.

Entre sus obras, destacamos dos propuestas que nos parecen especialmente relevantes por su elevado grado de implicación a la hora de evidenciar una crítica que, evidentemente, compartimos.

CCTV/Creative Control 
Nueva York, 2011



Las cámaras de vigilancia son hoy una característica común en cualquier entorno urbano. Estos mecanismos de control se han convertido en una parte tan importante de la vida cotidiana que de alguna manera resultan imperceptibles para nosotros, aunque su presencia sea evidente en todas partes. Estamos siendo constantemente vigilados, y la verdad es que ni siquiera nos importa.

“CCTV/Creative Control” busca cuestionar los mecanismos opresivos de control implementados en la ciudad a través de la apropiación temporal del espacio público. La intervención consiste en una proyección de vídeo que muestra un ojo de gran tamaño en movimiento sobre la superficie inferior de una torre de agua abandonada de diez pisos de altura situada en Brooklyn, Nueva York. La torre, aún el punto más alto de la zona que pronto quedará eclipsada por los planes de gentrificación urbana, existe como una reliquia del pasado industrial del barrio. La intervención transforma temporalmente este icono urbano en una torre de vigilancia, planteando así cuestiones de control privado sobre el espacio público en el contexto urbano.



[e]mission
Reikiavik, 2012

Intervención que se genera de forma espontánea, sin permiso, como un acto de reivindicación del espacio público. El lugar de actuación es la entrada a las oficinas generales del Banco Nacional de Islandia, Landsbankinn, situado en una calle céntrica de Reikiavik. Este espacio urbano se encuentra altamente controlado por el uso de varias cámaras de vigilancia, que invaden el espacio público para observar todos los aspectos de la vida pública que se generan bajo su campo de visión. Se crean así ciertos límites invisibles en la ciudad, definidos por lo que las cámaras alcanzan y no alcanzan a ver.

La intervención trata de hacer visibles estos límites ocultos con el fin de revelar su existencia a los ciudadanos. Cada vez que una persona pasa por debajo de la cámara, un proyector remoto colocado dentro de un edificio colindante es activado, proyectando luz sobre la cámara e iluminando así su campo de visión. De esta manera, no sólo la persona toma conciencia del hecho de que está siendo vigilada, sino que también lo hacen las personas que están a su alrededor. Con esta intervención el espacio adquiere una cualidad teatral, se transforma en un escenario en el que ciudadanos anónimos son temporalmente iluminados para convertirse así en actores por un corto período de tiempo.


[Gracias a Marcos Zotes por toda la información recibida. Seguiremos atentos a su obra :-)]

8/11/12

Uncovering Ctrl en Espacio Enter 2012 y en El arte en la edad del silicio.



Hemos sido seleccionados en la Convocatoria Internacional  del Festival International sobre Creatividad, Innovación y Cultura Digital: Espacio Enter Canarias 2012.

Esta semana, también nos referenciaron en El arte en la edad del silicio (El Pais) uno de nuestros blogs favoritos ;-)

MILES DE GRACIAS.

Actualización 9/11:   ¿Quién vigilará a los vigilantes?  post en El arte en la edad del silicio en el que nos vuelven a mencionar [Nuestro más sincero agradecimiento a sus autores: Bosco y Caldana]




Sobre todo...¡no te olvides de la convocatoria CONTROLando 2012. ¡Ánímate!  [Por cierto, gracias a todos los que nos habéis ayudado a difundirla]
os perdáis ¿Quién vigilará a los vigilantes? ;-)

4/11/12

Convocatoria Creativa: CONTROLando 2012


Como en años anteriores, os convocamos a todos para publicar en nuestras páginas vuestros trabajos creativos en Uncovering Ctrl y/o Destapa el control.

Si quieres publicar un texto, una ilustración, un diseño, una fotografía o cualquier otro material creativo sobre:

  1.  Control 
  2. Vigilancia
  3. Privacidad
  4. Seguridad 
  5. Políticas del miedo.
  6. Fata de Transparencia


Puedes hacernos llegar tu/s obra/s, añadiendo un breve texto de justificación del proyecto, hasta el 17 de diciembre a:
pgd2006-ctrl(arroba)yahoo.es 
Asunto: CONTROLando 2012

Los trabajos seleccionados serán publicados entre el 22 de diciembre y 31 de enero de 2013 irán acompañadas con el nombre (o pseudónimo) y link que nos indique cada autor [porque la obra es sólo tuya, que quede claro]  Nosotros nos ocuparemos de difundirla a los cuatro vientos :-)

Anímate a participar ¡Te esperamos!

AVISO IMPORTANTE 19/12: Para mejorar la difusión de los trabajos participantes comenzaremos a publicarlos a partir del 8 de enero. 

2/11/12

¿Oportunidades de la creación digital?

PressPausePlay es un documental que reflexiona sobre  las oportunidades que ofrece la cultura digital.
Lo hemos visto gracias a la recomendación de Muack, blog que nunca deja indiferente.


24/10/12

¿Futuro aumentado = felicidad?



N1ON (2012) es un corto de ciencia ficción en el que el protagonista lucha por adaptarse a una vida aumentada a base de artificios tecnológicos. Escrita y dirigida por Stephan Zlotescu, ofrece una ácida visión de un futuro próximo en el que la sobre exposición a estímulos digitales más que una ventaja, se convertirá en un serio problema.

[Gracias a Sergio A. P por recomendárnosla]

20/10/12

Gotas de lluvia que al no caer...





Día de lluvia. Va muy bien, pero no nos gusta. Ojalá pudiéramos salir y pasear bajo las nubes como en la instalación de rAndom International que puede verse en el la sala Barbican de Londres, hasta el próximo 3 de marzo. En Rain Room (2012) puedes controlar con tu cuerpo las gotas de lluvia artificial, ya que gracias a cámaras de videovigilancia que captan los movimientos de los participantes, se evita que se mojen en su paseo bajo el  curioso fenómeno atmosférico.

Lo hemos visto en otro de nuestros blogs de referencia: Flores en el ático.

17/10/12

"Psicópolis". ¿La voz de nuestro amo?

Os recomendamos éste corto dirigido por Andrés Mérida y escrito por Andrés Lomeña, sobre psicología social que os ayudará a entender lo fácil que resulta manipularnos... No os lo perdáis.

10/10/12

Piezas sobre control en DHUB Barcelona

Fuente


Uno de los espacios culturales que se debiera potenciar más en Barcelona es el Disseny Hub. A pesar de los recortes, esperamos que en su nueva sede, se logre mostrar una colección y un archivo más amplios.

Hoy queremos mostraros una sección de su página web que nos gusta especialmente. Se titula Piezas y recoje algunas de las obras de media art que nos han llamado más la atención en los últimos tiempos: The Unemployed, de J. Zellen (2009),  en la que proyecta dentro de la sombra del usuario los últimos datos de paro oficiales de cualquier país del mundo recogidos online; My little piece of privacy, de N. Roy (2010) una ingeniosa obra que enfrenta a los paseantes con la privacidad del autor en su estudio o Cell Phone Disco, de Informationlab, Auke Touwslager y Ursula Lavrenčič (2009) instalación interactiva que permite visualizar  cualquier variación en los campos electromagnéticos cada vez que suena un móvil.

Visitadla. Seguro que descubrís alguna pequeña joya...

5/10/12

Documentando el control tecnológico: Ctrl [lag]




El creador Mario Santamaría nos presenta su nuevo proyecto:
Ctrl [Lag] es un dispositivo online donde se han archivado, recogido y documentado las distintas acciones y capturas que se han desarrollando en sistemas de video-vigilancia, webcam, cámaras IP y streaming durante tres años. Así se muestra un proceso de adicción-lag, de vampirización telecinemática en busca del fallo, del error o la interferencia en aparatos de control basados en visualidad 24/7. 

La web del proyecto funciona a la vez como un medio complejo de visualización y un psico-laboratorio personal donde samplear, mezclar y establecer rutas a través de los fragmentos. 

Imagen Lag es la perdida producida en una telecomunicación que dificulta el desarrollo normal de la misma, provocando desorientación o incomodidad en el usuario.

Un proyecto para el Máster en Artes Visuales y Multimedia AVM, de la Universidad Politécnica de Valencia UPV. Ha contado con el asesoramiento de Salomé Cuesta y las colaboraciones de Izaskun Etxebarria, Alfonso D'urso y el apoyo de Exchange Collective Arts Center en Dublin.

30/9/12

Pyongyang: aquellos eufemismos tan cercanos...


Nos reímos por no llorar. El Festival de Internacional de Cine de Pyongyang ha premiado a Daniel Brühl (!). Impresionante noticia que nos recuerda Pyongyang, el excelente cómic de Danielle Delisle, en el que se satirizaba la cotideaneidad de un productor de animación extranjero en una dictadura que supera, con tintes kafkianos, al sistema de control descrito por Orwell en 1984.

Han pasado seis años desde su primera edición. Algunas de las anécdotas escritas sobre la manipulación del lenguaje, que en su día nos hizo tanta gracia. hoy nos da escalofríos.

[En todo caso, os lo recomendamos encarecidamente. Os sorprenderá]

+ Info
Una adaptación fotográfica que tampoco os dejará indiferentes: Pyongyan Too

Fuente

19/9/12

Si Bartholl lo tiene claro, nosotros también.

Leyendo el último post de Bosco y CaldanaExposiciones que queman, exposiciones para llevar, nos damos cuenta de que se nos ha olvidado contaros una experiencia relacionada con uno de los autores comentados,  nuestro admirado Aram Bartholl.

Hace tres años, en plena polémica por la legalidad de la recogida de datos de los coches de Google, Bartholl fue capturado de modo totalmente consciente por uno de ellos. En 2010, pudo comprobar cómo su imagen era reproducida en Google Streetview. Su performance, titulada 15 seconds of fame, dió lugar a una serie de autoretratos en papel y en formato digital.

[Ese mismo día de otoño de 2009,  en FAT surgió la idea de construir el falso coche de Google para Transmediale]

Nosotros, en plena canícula estival también nos hemos topado con uno de los coches de Google. No nos ha hecho gracia. Ninguna. Es más, esperamos a ver cuándo se actualizan los mapas para poder reclamar. [Así, que muy a nuestro pesar, os seguiremos informando ;-)]

2/9/12

¿Quién dijo miedo? Carlos Ortí






El título  de esta pieza de Carlos Ortí, Culture of fear, hace referencia a la cultura del miedo en la que vivimos, en la que somos educados o dirigidos hacia una clase de conductas o pensamientos.

Basada en estudios e informaciones sobre el miedo a las personas de otra raza, a los homosexuales, al calentamiento global, etc. Muchas de ellas, sin fundamento alguno, han provocado reacciones negativas a gran escala hacia personas, enfermedades o incluso tecnologia.

Tal como nos señala su autor, del que ya presentamos Free Zone, el proyecto es una instalación interactiva en la que el espectador tiene, o cree tener el control de lo que sucede ante sus ojos. Pisando la alfombra situada ante el monitor, la información que el video ofrece cambia aleatoriamente sin que pueda seleccionar qué escuchar.
Las frases que el espectador va escuchando, son tópicos absurdos como: 
  • Hay un asesino suelto, no de nuestra raza, por supuesto.
  • Los homosexuales están reclutando a niños a su estilo de vida.
  • Los musulmanes abusan de sus mujeres y les obligan a llevar el burka.
  •  La nueva epidemia es letal.
  •  ...
[Esta obra, puede ilustrar a la perfección, las jornadas anuales Libertad, no miedo, que este año se celebrarán a mediados de mes en Bruselas]

28/8/12

Camuflaje urbano pixelado




Volvemos con fuerza y con ganas, pero vemos que el panorama no ha cambiado en absoluto. Es posible que acabemos comprándonos una de las máscaras pixeladas del alemán Martin Backes. Nos servirá para camuflarnos de los medios de comunicación en lugares públicos.

Tal vez nos proteja de la desazón y el pesimismo imperante.Como la edición es limitada, os dejamos, no vaya a ser que nos quedemos sin ella...

[Gracias a Jesus P. por darnos a conocer el proyecto]

2/8/12

Recargando pilas sin perder el ánimo.

Contra-proyecto  Panopticón (2001). R. Auguste-Dormeuil.  Fuente 

Aunque este año, estamos como el resto de los mortales, tenemos pocos fondos para poder escapar de la dura realidad, comenzamos un breve descanso, en el que seguro que repondremos las fuerzas necesarias para luchar contra el desaliento.

Nos gustaría poder utilizar como medio de automoción el Contra-proyecto Panópticon (2001) de Renaud Auguste-Dormeuil, una bicicleta cubierta con paneles reflectantes que impiden camuflar al ciclista ante las miradas tecnológicas cenitales. Ni drones, ni aviones, ni satélites, ni cámaras verticales pueden capturar la imagen del usuario.

Volvemos en breve. Descansados y con ganas de seguir compartiendo información.

Gracias por estar ahí.

15/7/12

Roc Herms: a la captura de "instantes virtuales"

El artista multidisciplinar barcelonés Roc Herms, muestra su vida virtual como si fuera real en fotografías que muestran momentos destacados de la intensidad de su experiencia digital única e irrepetible desarrollada desde su PlayStation Home.

En la serie  Darth Granny una mujer de edad avanzada muestra las oportunidades que ofrece el mundo virtula para poder mostrarse al mundo con diferentes vidas y apariencias. Sus 18 avatares la obligan a daptarse a las características de los personajes creados y descubrir cómo sería su vida en diferentes lugares y contextos sociales. 

Nos fascinan las imágenes capturadas en diversos Campus Party (2007-2010), presentadas como Desktop Portraits , ya que en ella nos identificamos en algunas de las imágenes y descubrimos los rasgos de otras personas de nuestro entorno.

Seguiremos con atención la trayectoria de este excelente observador virtual cuya experiencia se alimenta  paralelamente a una experimentada mirada de lo real.


Fuente: Postcards From Home




Fuente: Darth Granny
Imágenes cedidas por el autor

8/7/12

Decodificando mensajes anónimos

Nina Katchadourian desarrolló un curioso sistema de decodificación de mensajes en 2006, titulado Office Semaphore, en el que contó con la anónima colaboración de un abogado anónimo dispuesto a dejar ver desde la ventana de su oficina mensajes en clave que podían decodificarse a través de un lejano telescopio público.
Katchadourian y su colaborador seleccionaron una serie de objetos asociados a una docena de conceptos básicos. El observador, puede entender y desarrollar cierta empatía con el protagonista de la acción.
Fuente





30/6/12

"Facelless" o la vida bajo la mirada tecnológica


Hoy a aperece en El País un artículo sobre un film que se ha convertido en un clásico sobre las prácticas panópticas de inicio de siglo: Faceless (2007), de la austriaca Manu Lusch. La obra audiovisual, se caracteriza, tal como ocurriera en  The Duellists (2007) de David Valentine y Mediashed,  por haber sido creada con piezas grabadas a través de cámaras de videovigilancia.

Si en The Duellist, se recreaba una estudiada coreografía en un centro comercial, en la película de Lusch, ella misma es protagonista de parte de la grabación, ya que el material inicial es fruto de su solicitud a través de cada responsable, de las grabaciones en espacios cotidianos por los que ella iba pasando.

Fuente
Os aconsejamos, sobre todo, la lectura de su ya mítico MANIFESTO FOR CCTV FILMMAKERS (2002)

26/6/12

Pioneros (I) Nikola Tesla

Os recomendamos el merecido recordatorio sobre la vida y obra del ingeniero, matemático y prolífico inventor Nikola Tesla emitido en Informe Semanal el pasado sábado bajo el título: Tesla el genio de la luz.
Adjuntamos, además, una pieza realizada en su homenaje, titulada Passing Through, realizada por Olafur Haraldsson.




21/6/12

Los "Sospechosos" de Cuco (y del resto)

 


El artista y performer Cuco Suárez, propone en las últimas obras las consecuencias de la actual política del miedo instaurada tras los atentados del 11 de Septiembre.

Su instalación Sospechosos, presentada entre otros en el Centro de Cultura Antiguo Instituto (Gijón), la Bienal de la Habana (Cuba). Formada por un arco de seguridad similar a la que podemos encontrar en aeropuertos, edificios oficiales y ¡museos! invita al visitante a pasear bajo el dispositivo para detectar su presencia activando la sirena situada en la parte superior y un taxativo audio en varios idiomas que advertirá:
“Sabemos quién es, le tenemos controlado”.

Las personas que interactuan con la pieza, se convierten en seres señalados por la pieza panóptica. De meros visitantes, pasan a convertirse en elementos de la sospecha, como consecuencia del ambiente de conspiranoia instalado en nuestra cotidianidad.

[Conocimos la obra gracias a los chicos del Silicio]